5.april 2007:
Mountain Goats - Garage
Jeg var
ganske så spent før denne konserten. Kun gitar og bass på
scenen. Akustisk
gitar,
om noen var i tvil. En vokalist som for det meste synger to
hakk lysere enn han prater. Om ting som er trist og leit.
Blir dette en smørje av følelser og føleri? Lar de (to
siste) flotte albumene til The Mountain Goats seg overføre
til en scene, og en slik setting, uten at det blir klamt?
Jeg undret meg, mens jeg uten å merke det plutselig befant
meg i periferien av konsertlokalet. Sakte men sikkert hadde
stedet blitt fylt opp, og massen av mennesker hadde
fortrengt meg. Jeg festet øynene mine på Slim Jim Dean i
midten av lokalet, alltid i sentrum den karen, og beveget
meg innover. John Darnielle med kamerat gikk på scenen. Og
jeg kjente noe sitre nedover ryggen. Var det den fryktede
klamheten?
Jeg trengte to akkorder på å finne det ut. Følelsen jeg så
svakt hadde begynt å fornemme da konserten startet var ikke
klamhet. Det var gåsehud. Åpningslåta ”Wild
Sage” bød på alt som skulle komme i større porsjoner
utover kvelden. For det første skriver John Darnielle
fantastiske tekster. Temaene er ikke nødvendigvis så
nyskapende eller revolusjonerende, men måten han
fremstiller dem på gjør at de går rett i hjertet og/eller
hjernen på deg. Og skal ordene hans komme frem til
publikum, bør antall instrumenter begrenses, til nettopp
gitar og en bass. Og så har du fremførelsen hans. Som han
selv sa det mellom noen låter,- ”I was emo before emo
was even invented”(eller noe i den dur…). John
Darnielle har ansikts- og kroppsbevegelser så følsomme og
teatralske at det til tider nesten tipper over. Men aldri
mer en nesten.
For i løpet av konserten underbygges disse faktene med
fantastiske låter, knallhard gitarhamring, følsom
strengeklimpring og en imponerende sterk stemme. Og bassen
til medsammensvorne Peter Hughes veksler mellom å ligge
anonymt bak, og å spille små riff som gir låtene en ekstra
dimensjon, mens han stødig korer på sine partier.
Mellom låtene prater Darnielle lett og ledig, nesten alltid
i en humoristisk tone, om bakgrunnen for neste låt. Som han
gjorde før den nevnte ”Wild Sage”, hvor han
smilende proklamerte at denne låta handler om de
”suicidally depressed”, før han vrenger ut alt
han har av følelser, sinne og forgangen depresjon. En
merkelig, paradoksal og mektig opplevelse. Og under låtene
møter han stadig blikket til Hughes, med et uttrykk i
ansiktet som minner om et smil, men som like gjerne kunne
vært sinne. Og når fyren har vokst opp med en stefar som
julte ham opp, endt opp som narkis i ungdomstiden, og
tydeligvis har hatt store problemer med kjærligheta, så
ikke la deg lure av den uskyldige ungdomsskolelærer-looken
hans. Det bor en jævel i denne karen.
Så derfor: Jeg tør påstå at dette var den beste konserten
jeg har vært på. Ever. For det hender ikke ofte at jeg lar
meg følelsmessig påvirke under en konsert. Ofte handler
konserter mest om å se heltene sine, elske låtene, henge
med kompiser og drikke øl. Og misforstå meg rett, intet er
bedre enn det, men for en gangs skyld traff
musikken
meg. Jeg fikk en stakket stund ta del i de strømningene i
hodet til John Darnielle som skapte disse sangene. Og da
var det ikke unaturlig at publikum to ganger måtte klappe
bandet inn på scenen igjen. For selv under låter så
neddempet at vokal og gitar så vidt var hørbare, var hele
salen stille. Som mus. Og siden konserten var så forbanna
bra, skal jeg heve meg over den pubertale trangen til å
spinne videre på den metaforen…
Robin Banks